Off White Blog
Бързо напред: Светът на бъдещето на ArtScience

Бързо напред: Светът на бъдещето на ArtScience

Април 11, 2024

Този март музей ArtScience, Сингапур, представи новата си постоянна изложба „БЪДЕЩИЯ СВЕТ: Където изкуството среща науката“, където 15 цифрови художествени инсталации оживяват чрез авангардни наука и технологии. Съвместно с teamLab, световноизвестна японска група от ултратехнолози и многократно награждаван художествен колектив, изложбата е най-голямата дигитална площадка в Сингапур, обхващаща 1500 квадратни метра, което е приблизително една четвърт от общото галерийно пространство на музея. Потапящата и интерактивна изложба позволява на публиката да се превърне в присъща част от произведенията на изкуството, тъй като инсталациите динамично се развиват чрез тяхното присъствие и участие.

„Радваме се да открием„ Светът на бъдещето “, новата постоянна изложба на ArtScience Museum, която да отбележи петата ни годишнина. В ArtScience Museum изследваме пресечната точка между изкуството, науката, технологиите и културата. Нашите изложби и програми показват, че именно взаимодействието между тези области създава иновации и нови идеи. Вярваме, че там, където се срещат изкуството и науката, се прави бъдещето. И така, ние сме привлечени от изключителната работа на teamLab. Тяхната флуидна комбинация от художествена изява, технологична изобретателност, научно проучване и настояването им, че „ние сме бъдещето“ ги прави идеални партньори за ArtScience Museum “, казва Хонор Харгер, изпълнителен директор на ArtScience Museum.

С участието на 15 цифрови инсталации, специално подбрани и събрани от богатата колекция от творби на teamLab, „Светът на бъдещето“ отвежда посетителите в пътешествие на откритие чрез четири ключови разказа - природа, град, парк и космос.


Диорама на 100 години морска анимация

Диорама на 100 години морска анимация

NATURE

Приключението започва с пленителна разходка из интерактивен свят на флора и фауна, състоящ се изцяло от цифрова технология, пресъздаваща опита на свързаността с природата. Докато посетителите се движат през тези галерии, те са поканени да разсъждават върху сложната връзка, която споделят със средата си.


Цветя и хора, не могат да бъдат контролирани, но живеят заедно - цяла година на година; Вечно цъфтящ живот II - Цяла година на година, тъмно; Пъпване на пеперуди отвъд границите (Интерактивна цифрова инсталация, Безкрайност - 2016)

Три скорошни произведения на teamLab са представени в една галерия, внасяйки посетителите в красива екосистема от цифрови цветя и пеперуди. Художественото произведение е едновременно генеративно - растенията и пеперудите са създадени алгоритмично и реактивно - те реагират на нашето присъствие и фино се променят въз основа на нашето поведение. Работата моментално предизвиква естествена среда, тъй като възпроизвежда цикъла на живота, смъртта и прераждането в реално време. Цветята нежно цъфтят в унисон с четирите сезона на годината и по този начин може да се каже, че тази инсталация е едно от малкото места в Сингапур, където посетителите могат да изживеят четирите сезона.

Диорама на 100 години морска анимация (Дигитална инсталация, 2009 г.)


Тази по-голяма от живота инсталация дава поглед в бъдещето, тъй като илюстрира нарастващите морски нива, породени от изменението на климата, въз основа на научни данни, получени от Световната фондация за дивата природа (WWF). Прогнозата за нарастващото морско равнище в целия свят от един век се събира в 10-минутна времева рамка. Докато границите между екрана и зрителя се разтварят, това създава илюзията на зрителя в крайна сметка да бъде погълната от изгряващото море, като насърчава посетителите да разсъждават върху дългосрочните въздействия на климата от околната среда.

ГРАД

Пътуването продължава, тъй като посетителите игриво се плъзгат през слайд към „Град“ - оживен и оживен градски пейзаж, където генерираните от посетители данни създават и населяват виртуални градове. Възрастните и децата ще имат шанс да опитат своите ръце в градоустройственото планиране и изграждането на архитектурни елементи чрез забавни и иновативни начини.

Скица Аквариум

Скица Аквариум

Sketch Town (Интерактивна цифрова инсталация, 2014 г.)

Това подчертано произведение на изкуството изобразява измислен град, базиран на Сингапур, включително разпознаваеми забележителности като Marina Bay Sands, ArtScience Museum, Merlion и Singapore Flyer. Това е първият път, когато инсталацията е адаптирана да представя града, в който се показва.

Публиката може да остави въображението им да се развихри, докато оцветяват и рисуват предмети като коли, сгради и космически кораби. Тези двуизмерни снимки стават анимирани и се движат наоколо, когато влизат в голям проектиран екран. Художественото произведение расте и се развива постоянно, когато се добавят различни изображения. Обектите в града се движат с различна скорост и в различни посоки, като публиката ги докосва, оживявайки града.

Sketch Town Craft Paper (Paper, 2015)

Свързан към „Sketch Town“ е „Sketch Town Paper Craft“, специална инсталация, която позволява на посетителите да превърнат своите рисунки в шарки за изработка на хартия, които след това могат да бъдат сглобени в оригинални триизмерни модели занаяти за хартия. Тук опитът на посетителите се материализира във физически сувенир, който да вземе със себе си у дома.

Свързване! Блок влак (Интерактивна цифрова инсталация, дървени блокове - 2013)

В това интерактивно произведение на изкуството децата работят и играят заедно, за да проектират своя собствена транспортна мрежа. Дървени блокове, отличаващи се по форма и цвят, се използват за проектиране на пътища, железници и реки.Могат да се добавят и коли, самолети, лодки и хеликоптери, които да донесат живот на инфраструктурата. Тъй като повече блокове са поставени на повърхността, масата става по-натоварена, в крайна сметка развива градски пейзаж.

Media Block Chair (Интерактивна инсталация, 2012)

Съставени от столове от леки кубчета от фибростъкло, тези кубчета могат да се разглеждат като градивни елементи на „Град“. Възрастните и децата също са поканени да конструират високотехнологични мебели, като столове и пейки, или архитектурни конструкции като стени и прегради. Всеки блок съобщава информация един на друг, когато са свързани, променяйки цвета си в процеса. Инсталацията насърчава посетителите да бъдат както иновативни, така и практични в процеса на създаване.

Таблица, където живеят малки хора

Таблица, където живеят малки хора

Таблица, където живеят малките хора (Интерактивна цифрова инсталация, 2013 г.)

Малките хора са общност от миниатюрни герои, които живеят вътре в кръгли маси. Когато посетителят постави ръцете си или предмет на масата, малките хора скачат върху него. Действията на малките хора се променят в отговор на формата и цвета на предметите, с които взаимодействат. Колкото повече са взаимодействащи, толкова повече малките хора стават оживени и игриви.

PARK

Третата глава на тази изложба приканва посетителите да играят и да се забавляват и да оценят „играта“ като неразделна и съществена част от човешкия живот. Тук децата и техните семейства се насърчават да учат и да играят заедно, използвайки комбинация от физическа и цифрова технология.

Вселена на водните частици (цифрова работа, 5 канала, непрекъснат цикъл - 2013)

Докато посетителите се отдалечат от натоварения градски живот на „Град“, те ще се свържат отново с природата чрез грандиозния център на изложбата „Вселената на водните частици“. Осемметров висок водопад, създаден във виртуално пространство с хиляди водни частици, каскади надолу по фасадата на стената. Инсталацията възпроизвежда великолепието на действителен водопад, приканвайки посетителите да се потопят в миг на магия, когато се натъкнат на величието на природата. Водните частици се програмират цифрово и се генерират, за да произведат точна симулация на водопад, протичаща в съответствие със закона на физиката, произвеждайки нечувано реален водопад, който изглежда е жив.

Създаване! Hopscotch за гении (Интерактивна цифрова инсталация, 2015)

Тази уникална инсталация позволява на посетителите да проектират своя собствена персонализирана игра от hopscotch, като подреждат кръгове, триъгълници и квадратчета върху електронен таблет, който след това се проектира на пода. Когато участниците експертно кацнат на едни и същи форми, те задействат красиви цветове и звуци. Между формите има специални връзки, които се откриват чрез практиката. Това е игра на откриване, която тества уменията и въображението за всички възрасти.

Оркестър с лека топка (Интерактивна инсталация, 2013 г.)

Като централна творба на „Парк“, тези светли топки образуват електрифициращ оркестър от звук и цвят. Докосването до една от големите топки променя цвета и звука на топките около нея, създавайки ефект, подобен на пулсации. Движенията от други области изпращат вълнички в различни посоки, създавайки динамични и игриви взаимодействия в цялото пространство. Участниците от всички възрасти игриво си сътрудничат, като бутат, подскачат и търкалят топките, като непрекъснато променят композицията, цвета и звука на пространството.

Стол за медиен блок

Стол за медиен блок

Sketch Aquarium (Интерактивна цифрова инсталация, 2013 г.)

Любима сред децата от всички възрасти, тази инсталация се отличава с дигитално представен воден свят, където двуизмерните морски същества, които посетителите рисуват на хартия, оживяват във виртуален океан. Художественото произведение расте и се развива непрекъснато с различните изображения, които посетителите добавят. Посетителите могат да хранят рибните и морските същества, като докоснат конкретни изображения на торбички с рибена храна на екрана. В „Sketch Aquarium“ отделните творчески процеси стават част от единно, споделено преживяване.

Историята на времето, когато боговете бяха навсякъде (Интерактивна цифрова инсталация, 2013 г.)

В този дигитално проектиран свят посетителите от всички възрасти могат да създадат своя собствена среда, като докоснат китайски и японски символи, които след това се трансформират в природни елементи като вятър, дъжд, дървета и планини. Когато посетителите докоснат героите, историята започва и движението на телата им допълнително се променя и развива света. Точно както в природата, където не се повтарят два момента, посетителят изживява нова история всеки път, когато се сблъска с произведението на изкуството.

SPACE

Отвъд природата, градския живот и развлекателния спорт, пътуването през изложбата завършва с навлизане навън и нагоре в астрономическо пространство, отвеждайки посетителите в сърцето на Вселената.

Кристална Вселена (Интерактивна инсталация на светлинна скулптура, Безкрайност - 2015)

Това монументално, потапящо и интерактивно произведение на изкуството дава възможност на посетителите да изпитат астрофизични явления като планети, звезди, галактики и дори съвсем наскоро откритите гравитационни вълни, за които Айнщайн предвиждаше, че ще съществуват преди век. Това зашеметяващо произведение на изкуството използва интерактивната 4-D Vision технология на teamLab, която позволява на потребителите да контролират над 170 000 LED светлини, които заедно дават илюзията за движение на звезди в космоса. По този начин посетителите изживяват Вселената отвътре в нея, тъй като тя ги заобикаля, обгръща ги и отговаря на тяхното присъствие, като по този начин помага на посетителите да разберат себе си като част от необятността на небесното пространство.

За повече информация, моля посетете www.marinabaysands.com/artsciencemuseum

История кредити

Тази статия първоначално е публикувана в Art Republik


John Maeda: How art, technology and design inform creative leaders (Април 2024).


Свързани Статии