Фокус: Изкуството на Токо Шинода
Токо Шинода е жена и артист пред своето време. В епохата, в която повечето жени бяха ограничени в битовата си принадлежност, Шинода успешно се омъжи за традиционната калиграфия и абстрактния експресионизъм, издигайки се над своята култура, за да се превърне в един от най-добрите съвременни абстрактни художници в Япония и съвременни практикуващи древното изкуство на калиграфията. Нейните творби се определят от силни, но елегантни марки или щрихи, умело балансирани от „yohaku(Празно място) - може би ясна индикация за жената, която Шинода е: смела, женствена и жестоко независима.
Родена през 1913 г. в Дайрен, Манджурия и израснала в Токио, Япония, Шинода е силно повлияна от баща си, единствения ментор, който някога е имала. Внучката на баща й беше официален резбар на император Мейджи, а оттам и майстор в скулптурата и калиграфията, привличайки своите умения и любов към китайската поезия в бащата на Шинода. На нежната шестгодишна възраст Шинода започва да се занимава с калиграфия, с което поставя началото на очарованието на художника Суми мастило. Въпреки това художничката не се придържа с правилата на майсторите на древната писмена система, тя смята, че е твърда и „скучна“, и започва да експериментира с абстракцията на формата през 20-те си години. След това тя представи и първия едноличен експонат на калиграфия в галерия Кюкиодо, Токио.
Преди Шинода да се отправи към Съединените щати през 1956 г. - време, когато японците рядко пътуват извън страната - тя вече си беше направила име в арт средите. Shinoda имаше изложби в Музея на съвременното изкуство, Ню Йорк, и беше поръчано да създаде стенописи за японския павилион на международни експозиции за търговия и култура в САЩ, Бразилия и Швеция в началото на 50-те години. Представена от галерията на Бети Парсънс, доайена на галеристите на абстрактния експресионист, Шинода до голяма степен е вдъхновена от своите съвременници, включително Джаксън Поллок, Марк Ротко и Джаспър Джонс и започва да се фокусира върху абстрактния експресионизъм в своите творби.
Сребърна пролет
Красотата на произведенията на Шинода надхвърля културите, езиците и социалните класове. Нейните произведения на изкуството са традиционна японска хартия (предимно японска Washi), Китайска хартия, западна хартия, както и листове от злато, сребро и платина. Те са съвестно използвани от началото на нейния художествен живот, излъчвайки усещане за ориенталска привлекателност извън западните артистични щрихи. Експерт по класическа китайска и японска литература, Шинода изобразява елементи от литературната форма на изкуството в своите произведения. И все пак, не е важно зрителите да могат да четат или разбират значението на тези герои; те могат да почувстват силата на работата от силата на линиите и ударите. В нейните творби калиграфските знаци са просто абстрактни форми, които изкореняват нуждата от разбиране.
спомен
Печатни произведения също са част от творчеството на Шинода. Използвайки литография, художникът създава течни издания за не повече от 50. През 2007 г. Шинода прекратява успешната си кариера като производител на печат, за да посвети времето си на рисуване. Понастоящем, на зряла възраст от 102 години, художникът, който ежедневно е използвал бои, рисува само когато настроението стане.
Днес произведенията на Шинода могат да бъдат намерени в много постоянни колекции по целия свят, включително Музея Гугенхайм, MoMA, Британски музей, Музея на изкуствата в Синсинати, Хагския музей, Художествения институт на Чикаго, Националния музей на съвременното изкуство в Токио, Националния музей на Сингапур, Музея fur Остаsiatische Kunst и основите на Рокфелер и Форд. Тя счита японското имперско семейство за почитатели и колекционери на нейни произведения, като последните показват творбите на Шинода в публичните стаи на новия императорски дворец в Киото и нейно величество, императрицата на Япония, присъстващи на две изложби на Шинода.
почит
Демонстрирайки простота и готовност в своите творения, Шинода притежава усет, който е уникален и неподражаем. Изключителна жена и художник, духът на Шинода определено блести в своите изящни произведения на изкуството.
* За повече информация, моля посетете www.katoartduo.com
История кредити
Текст от Мелоди Бох
Тази статия първоначално е публикувана в Art Republik
