Изложба „Приказки от Китай“ в галерия Miaja, Сингапур

Ким Сю, „14 ноември“

Галерия Miaja представя съвместна изложба с участието на американската художничка Ниса Каупила и китайския художник Ким Сю. Озаглавена „Приказки от Китай“, изложбата свети в центъра на вниманието на отличителния китайски стил на изкуство. Той ще продължи от 22 септември до 1 декември.

В началото класическите китайски картини на Ниса Каупила изглеждат странно. Израствайки в малък селски град в северния Вермонт, Каупила продължава да учи в училището по дизайн на Род Айлънд и университета в Върмонт. Имайки предвид изцяло американския й произход, стилът, в който е избрал да работи, изглежда в най-добрия случай очарователно причудлив.

Но гледайки на възхищението на Каупила от природния свят, класическият китайски стил на рисуване, със своя характерен минимализъм и съсредоточаване върху елементите на природата, изглежда естествен избор след това. „Представете си за момент, че сте малко дете, като наблюдавате за първи път малка част от природата“, казва художникът. „Повдигане на пеперуда в полет от цвете или птица, спускаща се на клон - когато човек се съсредоточи върху този момент, всички други компоненти на природата около него се разтварят. Оставяте да наблюдавате този малък момент в изненада. "

Ниса Каупила, „без наименование: 9 ° 49’23,7 ″ N 83 ° 50´07,3 ″ W“

„Това е моят опит и затова винаги съм рисувала предметите си по отношение на улавянето на момент с възможно най-малко разсейване“, добавя тя и обяснява, че нейният минималистичен подход произтича от желанието й да поддържа композициите възможно най-прости. фокусната зона на движение.

Произведенията на Kauppila подчертават различни теми и цветове. Например, едно от нейните парчета, „Без заглавие 32“, изобразява редица изсушени семенни шушулки и две единични пера, окачени точно над тях. Каупила обяснява, че парчето е било вдъхновено от много позната семена от шушулки, открита в родния й град Върмонт, особено през есента.

„Той олицетворява перфектен брак на деликатност и здравина и всъщност напомня на природата и начина на живот на мястото, в което съм израснал“, казва Каупила. „Върмонт е място, където природата е в състояние да устои на суровостта на околната среда по красив начин. И докато непрекъснато ме привличат към флората и фауната на Югоизточна Азия, понякога се оказвам, че трябва да посетя местата, които също считам за скъпи. “

Но докато любовта й към природата е нейното основно вдъхновение за произведенията на изкуството, тя също е силно повлияна от Китай, където в момента живее.

Ниса Каупила, „без наименование: 22 ° 16’38.6 ″ N 114 ° 10´14.0 ″ E“

„Има прекрасен баланс между Фън Шуй естетически и претъпкан хаос в Южен Китай, който ми се струва абсолютно привлекателен и ободряващ “, казва тя и обяснява, че като се е потопила в чужда държава и култура, е намерила нова оценка за значението на комуникацията. Тази тема за промяна и взаимодействие е тази, която тя все повече се опитва да отразява в работата си, добавя тя.

Докато творбите на Каупила силно отразяват класическия китайски стил на рисуване, творбите на Ким Ксу са, за разлика от тях, сливане на стилове от Изток и Запад. Смесвайки традиционните китайски техники за акварел, научени от дядо си с техники на маслена основа в западен стил, той използва цветя и женското тяло като мотив в своите произведения.

Ким Сю, „Лице на хармония №1“, 2016 г.

Не само в неговата техника обаче творбите му отразяват сюрреалистична смесица от двата свята. Например в „Лице на хармония №1“ той изобразява класически природен пейзаж, допълнен от традиционни сгради с извит покрив, но очертава образа в силуета на женското лице и прическа, придавайки й освежаващо съвременен ръб.

Повече информация на miajagallery.com.