Мианмарско съвременно поп изкуство в галерия „Intersections“

Thu Myat, „Than Taw Sint“, 2014. Образът е любезен на художника

Съвременното изкуство на Мианмар е сравнително нов участник в платформата за изкуство в Югоизточна Азия. Краят на военното управление през 2011 г. бележи началото на постепенно облекчаване на контрола и цензурата, което позволи на много съвременни художници да се излагат из региона.

„Мианмар Нова вълна: Поп арт ревизиран“ се отваря в галерия „Пресечките“ на 19 септември и пренася творбите на градски художници Ту Миат и Уна Аунг в Сингапур. И двамата се излагат тук за първи път. Изложбата е курирана от Мари-Пиер Мол, която работи с художници от Мианмар от 2013 г. чрез галерийни изложби и панаири на изкуства като Art Stage Singapore и Art Paris. Мол ни казва, че миналата година е била запозната с Th Myat и Wunna Aung и е била силно впечатлена от качеството на техните произведения, които, докато се коренят в историята на страната, използват съвременен език. Тя обяснява, че въпреки че през последните 4 години е излагала редовно бурмански артисти, жанрът на градското или поп изкуството все още не е показан в Сингапур, поради което тази есен решила да куратира „Myanmar New Wave”.

И двамата художници често работят в сътрудничество и през 2014 г. те съвместно изложиха някои от своите произведения на изкуството в галерия Thavibu в Банкок. Мол пояснява, че докато тази изложба се фокусира върху духа на уличното изкуство в творбите, тя го е курирала малко по-различно. Тъй като произведенията са създадени за галерия, те са по-свързани с поп изкуството и със силната традиция на карикатурното и комично изкуство в Мианмар. Тя отбелязва, че бирманците имат много силно чувство за хумор и самонасняване и творбите на Th Myat и Wunna Aung са силно вкоренени в тази традиция, а не в уличното изкуство, както съществува на Запад.

Обществено-политически коментар се отличава силно в творбите на двамата художници. В „Мианмарска надежда’, Thu Myat рисува добре познатата икона на Disney Мики Маус с лозунга "Не американска мечта, Мианмарска надежда", надпис на върха. Той обяснява, че с отварянето на мианмарската икономика и нейното затопляне на отношенията със САЩ хората очакват „американската мечта“ да стане тяхна. Вместо това той смята, че нацията трябва да работи за постигане на своя собствена версия на подобрение и нарича тази визия „Мианмарска надежда“. Той изобразява това, като добавя към Мики някои от старите културни символи на Мианмар; шлемът, който носи, е бил носен от войниците на Мианмар в миналото и на крака, той има традиционната татуировка, известна като Htoe Kwin да представлява храброст.

Thu Myat, „Мианмарска надежда“, 2014. Образът е любезен на художника

Поредицата от Wunna Aung за мианмарското възнаграждение напомня един от емблематичните портрети на знаменитостите на Анди Уорхол. Използвайки осем силно разпознаваеми фигури от последното бирманско кралство, той повтаря всяка фигура в три екземпляра и спрей ги боядисва в комбинация от цветове. Той казва, че иска да покаже, че макар тези хора да са живели славен живот по време на управлението си, сега ги няма. Използвайки съвременни техники за улично изкуство за фотошоп, стенцилинг и боядисване със спрей, той реинвестира фигурите с нови значения.

Намерението на Хуна Аунг за хумористично се вижда в работата „Banana Knows No Evolution“. Слоганът е насложен върху фотографско изображение на стара жена, продаваща банани на традиционен бирмански пазар. Две маймуни седят редом, ядат близалки. Вуна Аунг обяснява, че докато човекът и маймуната се развиват с течение на времето и адаптират традиционните си начини, бананите завинаги ще бъдат банани и не знаят промяна!

Wunna Aung, „Bananas Knows No Evolution“, 2015. Образът е любезен на художника

И макар тези млади художници да не са изправени пред същите ограничения и предизвикателства като тези на по-ранните поколения на мианмарските художници, и двамата са изправени пред своя дял от цензура и съпротива. Thy Myat ни казва, че е бил арестуван по време на управлението на военната хунта заради уличното си изкуство и е трябвало да вложи сигурни пари или да бъде изправен три години в затвора, докато Wunna Aung обяснява, че първоначално уличното или градското изкуство не се е считало за подходящо изкуство от традиционните художници и че едва сега с отварянето на мианмарската икономика хората признават и приемат тяхната работа.

Сигурен знак, че нещата се променят, е голямата картина на публични стени, която Thu Myat наскоро завърши. По поръчка на Френския институт в Янгон той е нарисувал гигантска стенопис на магистрала, която е част от по-голям проект, насочен към подобряване на градския пейзаж на града.

Повече информация на intersections.com.sg.

Тази статия е написана от Durriya Dohadwala за предстоящия брой на Art Republik.