Изложба в Историята на културата: „Генезис: Божият терариум“ от Джахан Лох

Джахан Лох. Мелодията на образа Мелвин Вонг и The Culture Story.

След четиригодишен хиатус, сингапурският съвременен художник Джахан Лох представя най-новата си самостоятелна изложба „Генезис: Божият терариум“ в The Story of Culture от 17 януари до 18 март 2018 г. Най-известен със своето емблематично поп-арт изобразяване на емблематичната консерва на Ma Ling, свинско месо за обяд, уникалният визуален език на Loh доведе до репутацията му на един от пионерите на поп арт сцената в Сингапур.

Стилът на Лох носи силно влияние от поп и уличната култура, като смесва редовните техники с четка с боя за пръскане и плътни, черни контури, функция, заимствана от комиксите, която той посочва като основно влияние. „Като дете ме отглеждаха на диета на поп културата“, казва Луо. „Комикси, научна фантастика, филми от 70-те и 80-те години, много Star Wars и Battlestar Galactica и дори японски аниме и хеви метъл. Така че днес, когато гледам някои неща - например исторически и библейски текстове, - те не се проявяват в съзнанието ми като ренесансови картини, с класически изображения на архангели. Вместо това ги представям по много научен начин. "

Джахан Лох и скулптура в ход. Мелодията на образа Мелвин Вонг и The Culture Story.

Като млад Лох е приет в юридическо училище, но отпаднал да следва изобразително изкуство в LASALLE College of the Arts, като стипендира от Singapore Press Holdings. Той обаче обяснява, че докато учил изкуство, в крайна сметка се чувствал потиснат и ограничен.

„Не обичах да ме учат как да рисувам“, признава Лох. „Преди да вляза в художественото училище, реших, че изкуството е нещо освобождаващо и свободно. Но когато влязох в училище по изкуства, разбрах, че това не е така. Бях научен как да рисувам в определен стил, но това, което наистина исках, беше да го направя мой. "

Джахан Лох, „Генезис: Божият терариум - EDEN VII“, 2017. Любезността на образа Мелвин Вонг и културната история.

И неговият със сигурност е такъв. От извънземни и междугалактически супергерои до произведения на езика в бузите в поредицата му „Cherry Poke“, съдържаща познати, носталгични етикети на консервирани храни в Сингапур, неговият стил е отличителен и смел, като обръща малко внимание на конвенциите и още по-малко на очакванията. Представянето му например на консервата с месо за обяд е лична интерпретация на сингапурската култура, нарязана на парчета и парчета, подправена и осолена и събрана в един блок. „Но в края на краищата все още има вкус на свинско месо“, въздъхва Лох.

Не е изненада, че последната изложба на Лох носи същото изненадващо, почти чужда креативност, която е негова запазена марка. С участието на осем нови картини, изобразяващи легендарната Райска градина и по-голяма от живота скулптура на централните герои на изложбата - Адам и Ева, проектът се задълбочава дълбоко в темата за екзистенциализма, поставяйки под въпрос произхода на човечеството чрез книгата на Битие.

„Адам и Ева“ по-голямата от размери скулптура. С любезното съдействие на Мелвин Вонг и културната история.

„Това е по същество моят отговор на сегашното, почти апокалиптично състояние на света“, обяснява художникът. „Как доведохме до собствения си спад? В крайна сметка човешкият вид е забравим. В Сингапур почти не можем да си спомним корените си и то само от няколко поколения. Затова се опитах да проследя човешката история няколко хиляди години назад, за да се върна към първоначалния въпрос - „Откъде дойдохме?“

В изложбата Лох нарича земята „Божият терариум“, създавайки алтернативна вселена, в която човешките същества са извънземни, поставена на земята като вид изпитание. Сливайки религиозната иконография от Ренесанса с научнофантастични, поп-арт влияния, Лох предизвиква публиката да разгледа идеите за доброто и злото, изложени в Битие. "Историята на Адам и Ева е за морала", казва Лох. „Знанието ни позволява да правим добро, но в същото време ни дава силата да създаваме оръжие. Възможно ли е знанието да бъде нашето пропадане в крайна сметка?

Повече информация на theculturestory.co.

Тази статия е написана от Илида Чуа за издание Art Republik 17.