Графиране на еволюцията на пръстена на Bulgari B.zero1 и представяне на B.zero1 Design Legend от Заха Хадид
Преди повече от десетилетие българи основават пръстена B.zero1, вдъхновен от Колизеума в Рим, Италия. Той е кръстен B.zero1, за да символизира „B“ на Българи и нулата 1 на безкрайното начало.
Пръстенът B.zero1 оттогава се е превърнал в емблематична колекция за българи, предизвиквайки множество преоткривания, като например проектите на B.zero1 от Аниш Капур от 2010 г. в чест на десетилетието на колекцията. Стигна се до олицетворение на харизма, примамливост, независимост и одухотвореност. През октомври 2016 г. институцията Smithsonian обяви пръстена B.zero1 за „бижу с изключителен дизайн“ в техния сборник „Gem: The Definitive Visual Guide“.
Тази година България представя легендата за дизайн B.zero1, концептуализирана от покойния Заха Хадид. Иракско-британският архитект е известен с дръзките си идеи и извивките на подписа в многото си архитектурни проекти по цял свят. Те са й спечелили много награди през цялата си кариера, включително престижната награда за архитектура Pritzker през 2004 г., за която тя беше първата жена получател, и наградата Стирлинг през 2010 и 2011 г.
Art Republik обсъжда Легендата за дизайн на B.zero1 с Маха Кутай, директор на Zaha Hadid Design, за да разбере повече сътрудничеството между българи и Заха Хадид и вдъхновението зад дизайна на пръстена.
Как бихте обобщили визията на Заха Хадид в архитектурата и други произведения? Движейки се напред, как нейната визия ще повлияе на работата на фирмата?
Визията на Заха несъмнено предефинира архитектурата и дизайна за 21-ви век и пленява въображения по целия свят. Омъжвайки се за концепции за интеграция и свързаност с технологичен напредък, екологично чисти материали и устойчиви методи на строителство, тя никога не е разгледала различните части, но работи усилено, за да ги разбере като цяло, за да повиши стандартите и да се възползва от всички.
Заха ни научи да работим с любопитство, почтеност, страст и решителност и всеки от Zaha Hadid Architects (ZHA) се ангажира да продължи това наследство.
Как Заха Хадид дойде да работи с Българи за легендата за дизайн B.zero1?
Дискусията за това сътрудничество се проведе при старта на инсталацията Serpenti в хотел "Булгари" в Милано през април 2015 г., когато Заха Хадид и изпълнителният директор на българина Жан Кристоф Бабин за първи път обсъдиха идеята.
B.zero1 изглеждаше идеалният проект за преосмисляне на оригиналния му дизайн. Тъй като оригиналният дизайн на B.zero1 се основава на архитектурна икона - Колизеума, българите решават да започнат това ново сътрудничество със Заха Хадид, един от най-известните архитекти на нашето време.
Хадид се обърна назад към класическия дизайн на Колизеума и го преосмисли за своя дизайн на B.zero1. Как иначе тя погледна назад и изобретява минали дизайни в свой собствен стил, така че те да се превърнат в авангардни дизайни на днешния ден?
Не точно; вместо да съм обвързан с конкретна сграда, бих казал, че вдъхновението идва от различни елементи, които сме използвали и все още използваме при разработването на нашите архитектурни концепции: повторение; линейност; течливост; експлозия и вихрово движение. Винаги изследваме съществуващите идеи и установените традиции - особено в този случай, имайки предвид смелото и отличително наследство на България - но след това ги интерпретираме отново в нещо ново.
Какво представлява фрагментацията и абстракцията, която улови въображението на Заха Хадид за нейната работа?
Заха изучи архитектура в Архитектурната асоциация, където по онова време те се занимаваха и деконструират идеи за повтаряемост и масово производство и тя се заинтересува от концепцията за фрагментация и с идеи за абстракция и експлозия. Работата й първо се занимава с ранния руски авангард - картините на Мохоли-Наги, скулптурите на Ел Лисицки и скулптурите на Наум Габо, но по-специално с творчеството на Казимир Малевич. Малевич беше ранно влияние за нея като представител на модерната авангардна пресечна точка между изкуството и дизайна; той открива абстракцията като евристичен принцип, който може да задвижи творчеството до нови и по-високи нива на изобретение.
Еволюцията на пръстена B.zero1
1950
Сред дизайните, фокусирани върху диаманти през 50-те години на миналия век, българите започват да мотивират непокорни творения заедно с полускъпоценни и скъпоценни камъни заедно, измисляйки безпрецедентен стил с цветови комбинации.
1960 1970
Българи преследвали метаморфозата на бижутерията чрез материализиране на мотиви, които използвали нетипични съставки, като стомана, коприна и древни монети.
В допълнение, българи разкриха встъпителния часовник Serpenti Tubogas.Tubogas, или механизмите, външни за войниците, използвани за изграждането на ленти от гладки, елегантни извивки, превърнати в представителна техника на българите през шейсетте години.
1999
Българи дебютираха на ринга B.zero1. Пръстенът е наложен на прилика на българите със столицата на Италия и структурата на Колизеума. Встъпителната B.zero1 беше добре приета от любителите на бижутата, които характеризираха пръстена като вечен и sui generis.
2000-2009
Бяха представени още няколко варианта на пръстена на B.zero1, както и висулки, обеци и гривни.
2010
B.zero1 е преосмислен от британския скулптор Аниш Капур. За да отбележи десетата годишнина на B.zero1, Аниш Капур трансформира оригиналната спирала, вдъхновена от тубоги, в слой от лъскав, огледален вид, интегрирайки съвременното изкуство с отличителния характер на B.zero1.
2012
Беше разкрита забележителната колекция от мраморни пръстени B.zero1, която хармонизира външните ленти от розово злато с изключителния зелен, кафяв и син мрамор.
2014
Ромският пръстен B.zero1 бе пуснат в чест на годишнината на българина от 130 години, с бронзова керамика, затворена в розово златни ленти, които предизвикват монолитните структури на столицата на Италия.
2015
Българи представи игривата колекция от керамични пръстени B.zero1, подсилена с цветни диаманти по краищата, подчертаващи стилния мотив на кръгло двойно лого. Колекцията от керамични пръстени B.zero1, информирана от изчистени линии, елегантност и финес, отдаде почит на колекцията на Bug Chandra, пусната през 1994 година.
2016
Едно от най-новите попълнения в колекцията на B.zero1 е B.zero1 Perfect Mistake, което разцъфна от втори прототип, създаден много по-рано през 1999 г., което не се оказа съвсем по начина, по който беше предназначен, но изглеждаше идеално да се прегледа за 2016. B.zero1 Perfect Грешка хармонично съчетава розово, бяло и жълто злато и дава пример за превръщането на творческа грешка в бляскаво несъвършенство.
В допълнение, формата на гривната B.zero1 се материализира чрез трети прототип, който представлява лента, която получава максимално удължаване или разтягане. Гривната от гривна B.zero1 изразява приключение, с нюанси на деликатност.
2017
Тази година българите включват адаптация на възприемчивия пръстен B.zero1 от Заха Хадид в колекцията. Най-новото попълнение на колекцията е изписано от B.zero1 Design Legend. Отличаващи централното тяло на пръстена са осцилиращи вълни, рамкирани с подписа на B.zero1 две външни ленти.
Легендата на дизайна на B.zero1 е разкрита в четирилентова манифестация с розово злато, заедно с трибандови версии в бяло или розово злато, и авангарден висулка в розово злато. Дизайнът включва двете отличителни черти на българия - двойното лого на BVLGARI и мотива tubogas, в деконструкция на встъпителния си предшественик и разтягане на границите на дизайна на бижутерията.
Проекти на Заха Хадид в Азия
The Peak Leisure Club, Хонконг, не е реализиран
През 1982-1983 г. Заха Хадид спечели конкурс за проектиране на сграда, различаваща се от съществуващите небостъргачи в Хонконг. Този дизайн осигури глобалното признание на архитекта. Рисуваните й впечатления от Върха се появиха от пътуването й из Китай през 1981 г.
Операта в Гуанджоу, Гуанджоу, завършена през 2010 г.
Операта в Гуанджоу отне пет години. Двойната структура на камъни представлява два камъка, отложени на брега от река Перла. Зашеметяващо детайлната опера в Гуанджоу се състои от голяма зала за изпълнение с 1800 души и многофункционална зала, проектирана за 400 места.
Galaxy SOHO, Пекин, завършен през 2012 г.
Galaxy SOHO беше встъпителният проект на Заха Хадид в столицата на Китай. Неговата конструкция породи спор относно компромиса с наследството в полза на съвременното развитие. Замислен с намерението да осигури безпроблемен достъп между търговски помещения и офис помещения, проектът показва умелата игра на архитекта с нетрадиционни форми, геометрия и линии.
Dongdaemun Design Plaza, Сеул, завършен през 2013 г.
Предложението за Dongdaemun Design Plaza или DDP, концептуализирано от Zaha Hadid и Samoo Architects and Engineers Construction, спечели глобален конкурс за дизайн през 2007 г. Футуристичната структура, която включва художествени зали, музей, лаборатории за дизайн и историята на Dongdaemun и Културен парк сред другите удобства, реализирани за седем години.
Институтът Sleuk Rith, Пном Пен, Етап за подробен дизайн
Институтът Sleuk Rith е проектиран през 2014 г. като сайт за документи, свързани с пагубното наследство на Кхмерския Руж в Камбоджа. Институтът е решен да се поучи от миналото на Камбоджа, за да лекува и оформя бъдещето на Камбоджа, а Заха Хадид Архитекти са предоставили дизайн, който отдава уважение на мисията на Института, като се отклонява от конвенционалните форми на паметници.
Тази статия е написана от редакционния екип на Art Republik и първоначално е публикувана в Art Republik 14.
Потопете се в опит за виртуална реалност за виртуална реалност на Bulgaria B.zero1 в търговски център Takashimaya, Сингапур от днес до 12 април.