Cartier Maison des Métiers d'Arts: Поглед в изкуството на часовникарството

През последните пет години светът на луксозните часовници стана толкова по-красив, благодарение на не малка част от разпространението на традиционните метеорологични артикули или художествените занаяти, внедрени в механични часовници. Докато висшата хологерия сама по себе си е художествен занаят, артистите на изкуството въвеждат изящните изкуства в часовникарството и те включват ръчна гравиране, миниатюрна живопис, емайл от гран феу, настройка на скъпоценни камъни и други. Сред часовниковите компании с най-дълбок интерес и ноу-хау на métiers d’arts, тази, която практикува най-широкия репертоар на занаятите, включително най-тайнствените и вековни занаяти, безспорно е Cartier.

С дълга и приказна история със света на изкуството, която продължава и до днес, естествено е луксозният мезон да придобие пълно майсторство на метирите. По-изненадващото е обаче, че способността на Cartier да съчетава техниката с творчеството и да се омъжва за изгубени изкуства със съвременния часовник. Впечатляваща е и степента, в която Cartier е посветен на métiers d'arts. Сега, когато те са се превърнали в основна загриженост на мезона, те заслужават отделено пространство, където занаятите са консолидирани и занаятчиите могат да работят без прекъсвания. По подходящ начин Картие нарича това пространство Maison des Métiers d'Arts или къща на художествените занаяти.

Консолидирано майсторство

Само на малко разстояние от великолепното производство на Cartier в La Chaux-de-Fonds, което някога е било ферма в бернски стил от края на 18 век, сега е Cartier Maison des Métiers d'Arts. Имайки предвид как часовникарството е било работа на непълно работно време за земеделските производители през зимата, когато няма култури, които да са склонни, това красиво историческо имение е перфектно избрано място. Cartier запази колкото се може повече от него, дори и интериорът да бъде ремонтиран с модерна рамка - може би метафора за неговия дар за преодоляване на миналото и настоящето. Всичко това става очевидно веднага щом стъпите в имението. Обилната светлина, която се влива от покрива и отворените фронтони, кара човек да мисли за класическата архитектура на часовниковите изделия, докато дървените облицовки и варовикови плочи от 18 век, варовита мазилка и обзавеждането на периода запазват духа на оригиналната сграда непокътнат. Три стаи заемат приземния етаж: Grand Salon, Petit Salon и Salle de Présentation.

Скъпоценна металообработка

Крал на бижутери и бижутери на крале, Cartier се гордее с бижутата, които правят ноу-хау, а първият етаж на имението е даден на всичко, позлатено и блестящо. Традиционната настройка на скъпоценни камъни и изработването на бижута са изпълнени тук от майсторите майстори и жени на Cartier, а мотиви, които са многогодишни любимци на мезона като пантера и каймана, в допълнение към всички видове флора и фауна, искрят с живот. Труден процес, парчетата първо се представят в отворен дизайн, пробит с кухини, който в крайна сметка ще бъде осеян със скъпоценни камъни. Именно окото на главния скъпоценен камък решава кой камък върви с кой и след това внимателно изработва подходящата настройка - зъб, нокът, скоба или рамка. Парчето се полира няколко пъти през целия процес на изработка и е перфектно умение, изискващо дългогодишен опит, за да се овладее.

През последните години Cartier разшири своя репертоар от умения, за да включва златно гранулиране и филигранна работа. За много критично признание, Cartier стартира Rotonde de Cartier Panther с Granulation през 2013 г., часовник, който въведе изцяло нов занаят в съвременното часовникарство. Откривайки древното етруско изкуство за гранулиране на злато, Картие бързо изследва дълбоко, за да изучи неговата техника. Подобно на сеитбата на златни семена, гранулирането включва създаване на златни мъниста с помощта на дълги златни проводници, които са нарязани, навити в дървен въглен на прах и загряти с пламък. След това мънистата се сглобяват едно по едно, за да създадат мотив, след което се сливат със златна повърхност. Пантерата на Cartier с гранулиране е съставена от близо 3800 златни удара и са били необходими около 360 часа, за да завърши основната гравиране и разтопяване на мъниста.

Филигранната работа е също толкова сложна, колкото и гранулирането на златото. Придаден на древните шумери, този занаят датира от 3000 г. пр. Н. Е. И се извършва чрез усукване на златни или платинени жици и след това чук за изравняване на лентите, които са оформени като мотив и след това запоени върху повърхност. Най-новият занаят, който се присъединява към репертоара на Cartier, той ще бъде представен в Ronde Louis Cartier през 2015 г., който съчетава филигранна работа с прилагането на лак и настройка на скъпоценни камъни. Приемайки формата на две пантери, заключени в прегръдка, филигранната работа в жълто злато и платина отнема не по-малко от 10 дни.

Цвят и огън

Една от най-обичаните форми на метирите, емайлирането може да се извърши с широк спектър от техники. Открит на втория етаж, най-превъзходната и традиционна техника се казва, че емайлирането на велики феу, което изисква емайла да създаде смес от суров емайл и метални оксиди, които да се изпичат при температура над 800 градуса по Целзий. За да създаде сложна картина с нюанси и цветни нюанси, емайлът трябва да използва палитра от цветен суров емайл и всеки нюанс на всеки цвят трябва да се изстрелва поотделно. Резултатът е картина, оживена от слоеве цветове.

Има различни техники за нанасяне на емайла на циферблат, всички от които се считат за традиционни. Champlevé емайл включва издълбаване на кухини, където трябва да се прилага суровият емайл, оставяйки само ивици от метал между кухините. Cloisonné емайл е точно обратното, тъй като включва нанасяне на метални ленти върху циферблата, за да се демаркира мястото, където трябва да се приложи суровият емайл. На френски език тези ленти се наричат ​​cloisons (което означава дял). Много по-рядък от champlevé или cloisonné е емайлът plique-à-jour, който наподобява витражи в църкви. Plique-à-jour е подобен на cloisonné, само че няма основа.

Гризеловият емайл също е много рядък. Всъщност това беше почти изгубено изкуство. За да извърши гризави емайлиране, емайлът започва с циферблат от черен емайл и използва само полупрозрачен бял емайл, наречен лимоге блан, за да рисува желаните изображения. Необходими са множество слоеве от лимоновата заготовка, за да се постигне ясен бял ход и всеки слой трябва да се изстрелва поотделно, което прави гримайла емайлиране една от най-трудоемките техники от всички. И все пак, Cartier успя да намери сребърна подплата, направена от златна подплата, с гризави емайлиране. Работейки със златна паста вместо с лимогена, мезонът използва същата техника със скъпоценен материал, добавяйки точно този бит престиж на вековния занаят.

В допълнение към емайлирането, тази част от Maison des Métiers d'Arts е и мястото, където се прави един от най-разговорените часовници на Cartier, флоралната маркетрия Ballon Bleu de Cartier. Маркетингът като изкуство традиционно включва комбиниране на парчета от изваяна дървесина, за да се образува по-голямо платно. Вместо дърво обаче, Картие направи зашеметяващи произведения на маркет, използвайки розови листенца и слама. Отново тези старателни процеси изискват огромна концентрация от страна на занаятчията, както и недостатъчен брой човекочаси, които трябва да завършат. Флоралната маркировка на Ballon Bleu de Cartier отне две седмици само за работата по маркетинг, докато създаването на сламена маркетрия като сламената маркировка Rotonde de Cartier с мотив на лъв, където отделни сламени остриета бяха избрани на ръка, разделено острие от острие, сплескано с изрязване кост и сглобена на ръка, отне 45 часа, за да направи.

Подобно на кокетната украса, каменната мозайка е друг занаят, практикуван от Cartier и се прави на каменната мозайка Rotonde de Cartier с тигров мотив. В този часовник мезонът комбинира малки миниатюрни квадратни камъни за фон с камъни с неправилна форма, известни като tesserae, които се използват за мотива. Наблюдавайте как естествените нюанси на камъка са били използвани за създаване на сенки оттенъци. За буквалното поставяне на този циферблат бяха необходими близо 500 мънички тесери и до 70 часа работа.

Славно минало

Изкачете се до стрехите на Maison des Métiers d'Arts и ще влезете в свещено пространство, посветено на творческата вселена на Cartier. Не само запазена за изложби и частни събития, тази зона е отворена за майсторите на мезоните, ако те търсят място за обмен на идеи и споделяне на знания. Всъщност обменът на идеи и споделянето на знания е основната цел на Maison des Métiers d'Arts. Ето защо всички етажи и стаи са проектирани с отворена концепция и са лесно достъпни от един на друг. Подобно на шедьоврите на миналите години, модерните творения на Картие нарушават границите и преосмислят условностите, но те винаги са прекрасно интерпретирани. Сега, с Maison des Métiers d'Art, Cartier изглежда настроен да придаде още по-близо хоризонта на изящните изкуства.

Тази статия е публикувана за първи път в WOW.