Монохромно: боядисване в черно и бяло
„Монохром“ изследва 700 години черно-бяла живопис
Националната галерия в Лондон отвори врати за публика на 30 октомври Само за ограничен период от време посетителите могат да разгледат над 50 рисувани предмета, създадени от художници от средните векове до 21во век.
Темата на изложбата изследва черно-бели картини, създадени през 700 години. Някои от произведенията на изкуството ще привлекат вниманието на любителите на изкуството, подчертавайки известни европейски майстори, включително Ван Ейк, Дюрер и Рембранд. Те седят редом с произведения на изкуството на съвременни художници като Герхард Рихтер, Чък Близки и Бриджит Райли.
Има седем стаи, предоставящи аспект на боядисване в черно, бяло и сиво; влезте във всяка стая и открийте невероятни преживявания на гостите. Например, в една от стаите има „грисай“, която е техника на рисуване, използваща естествен сивкав цвят.
Този метод е популярен при ранните фламандски художници като Хуберт и Ян ван Ейк, които създадоха „Гентският олтар“ за катедралата в Гент през 15-тетата век. Техниката е използвана и за възпроизвеждане на класически скулптури и изображения на тавана към края на 18-тетата век, а по-късно и по фотография и филм.
Работата на Olafur Eliasson ще покаже потапящата светлинна инсталация „Стая за един цвят“
„Използването на минимален цвят се вижда и в произведения на Елсуърт Кели, Франк Стела и Си Тумбли, където той се използва за максимално въздействие в абстрактната работа.“ - AFP Relax News
Терминът „монохром“ не означава само черно и бяло. Потапящата светлина инсталация на Olafur Eliasson „Стая за един цвят“ е пример за използването на едноцветен тон за заливане на стаята с жълта светлина.
