Лин Джинджинг в галерия де Сарт, Хонконг

Лин Дзинжин

Според френския антрополог Марк Оге летището е „не-място“ в супермодерния свят, в който живеем, където идентичността на индивида става незначителна при движение в градските пространства, които заема.

Роденият в Пекин съвременен художник Лин Джинджинг разшири тази идея, за да постави нова мултимедийна самостоятелна изложба „Излетете“ в галерия de Sarthe на Global Trade Square в Wong Chuk Hang в Хонконг от 16 септември до 14 октомври , на което ще се види пространството, преобразувано във версията на художника на летището, с разпознаваеми визуални обозначители като табла за пристигане и заминаване, табели на летището и паспорти. Това обаче не са както обикновено се появяват.

От една страна, вместо да представят информация за полета, таблата за пристигане и заминаване са светодиодни дисплеи, които показват натоварени думи като „ангажираност“ и „тайно споразумение“, които коментират текущите проблеми в обществото, както и човешките емоции, които пораждат, като „ страх ”и„ безсилие ”. Художникът казва: „Нашите емоции са в поток, точно както са на дъските, докато се появяват, изчезват и се появяват отново и в тяхната произволна последователност те остават свързани и преминават границата между реалността и състоянията на ума ни.“

Лин Jingjing, "Нашата единствена сигурност е нашата способност да се променяме", 2017. Образът е любезен на художника и галерията на Сарт.

Таблата, с потопа от променяща се информация, в крайна сметка е коментар за неспокойното, непредсказуемо състояние на света, в който живеем днес, и как се борим да осмислим какво се случва. В изявлението на художника за творбата тя отбелязва: „Невероятната политическа реч намали способността ни да различаваме правилно и грешно и непрекъснато нарастващата заплаха от война подкопава доверието ни във възможността за мир. Загубихме културната си идентичност и станахме разтревожени и объркани относно сигурността на съответните ни страни. “

Естетиката на новата изложба на Лин може да се различава от предишна изложба в галерия de Sarthe в Хонконг през 2014 г., „Обещай отново за първи път“, в която бяха представени нейните смесени медийни произведения на възпроизведени монохроматични фотографии от живота в Китай с участието на геометрични шарки, бродирани с цветни памучни конци. Независимо от това, концепцията зад творбите в творчеството на художника остава последователна. "При по-внимателно разглеждане те са изпълнени с парадокс, само че форматът на представяне е различен", казва Лин. „Надявам се чрез театралността и абсурда на този труд да преразгледаме това, което често смятаме за нормално, но всъщност не е.“

„Излезте“ тласка зрителя да мисли за собствените си тревожни преживявания на летището като отражение на супермодерния живот, излагайки прекалено оптимистични портрети на реалността, извеждайки на повърхността усещането за несигурност, тревожност и загуба на индивидуалността в обществото днес. „Технологичният напредък има многостранно въздействие върху нашия живот, като някои отрасли са направени излишни завинаги и с големи данни има някои възможности, които се злоупотребяват или им се позволява да се засилят по безграничен начин и предизвикват дебат за нечии идентичност, права, поверителност “, казва художникът. „Независимо дали бъдещето ни е нещо, от което трябва да се вълнуваме, или да се страхуваме и да се притесняваме дълбоко, трябва да преосмислим смисъла на човешкото съществуване и къде отива.“

Изложбата е напомняне на художника за необходимостта да живее по-осъзнато, което се отразява в заглавията на произведенията на изкуството, като например „Критично мислещи въпроси: Време е да преосмислим, преосмислим, пре стратегизираме“ и „Нашата единствена сигурност е нашата способност за промяна “. Докато тези рисуват песимистична картина за състоянието на света, художникът дава агенция на зрителите, които изглежда могат да направят промени, за да си върнат контрола над собственото си благополучие.

Лин Джинджинг, „Критични въпроси на мисленето: Време е да преосмислим, преосмислим, преразгледаме стратегията и да пораснем“, 2017. Образът е любезен на художника и галерията на Сарт.

Материалите, които Лин използва, помагат да предаде и своите идеи. „Неправилно потребителско име или парола“ се състои от 50 паспорта, представени от реални корици от различни страни, включително Република Индия и Социалистическа република Виетнам, като всеки от тях е представен върху мрамор. „Целта на паспорта е да докаже самоличността на притежателя, по-специално законността на самоличността, нейното признаване и проследяемостта му. Трябва да покаже дружелюбност и да докаже, че притежателят не е опасен човек, за да му бъде позволено да премине през митницата “, казва художникът.

Художникът е избрал мрамор за своите представителни характеристики. „Мраморът е тежък, студен, непроследим, неподвижен, дори несъдействащ“, казва художникът. „Използването на мрамор за пресъздаване на паспорти е форма на изключителен парадокс, за да се представи каква е идентичността на човека в реално изражение, не може да се докаже и различи от следващата в днешното общество, където индивидът по същество е изтрит.Няма по-добра метафора от тази в ордите от посетители на митницата, които стават безлични непознати за офицера, когато се обработват, за да им бъдат дадени или забранени да влязат в страната. " В нощта на откриването ще има изпълнители на изпълнения, действащи като служители на летището, които държат в ръцете си съдбите на пристигащите пътници.

Галерия de Sarthe

Загубата на индивидуалност в съвременното общество е ускорила опита за търсене на щастие. Тъй като летището е метафора за живот в супермодерното общество, работата „Това е началото на моето отчаяние“ се съкращава до сърцевината на човешкото състояние. 12 цветни прозрачни акрилни празни кутии изобразяват действително публикувани книги за самопомощ за търсене на щастие, като „Търсенето на щастие“ от Мартин Тийлън и „Петдесет процента шанс за щастие“ от Гари Купър.

Художникът отбелязва, че обемът на печат и обемът на продажбите на тези книги са шокиращо високи и ни показва колко хора копнеят за щастие и колко се чувстват безпомощни при това търсене. Спешността на думите върху цветната кутия, разположена срещу празнотата на кутията, разкрива парадокса, който се крие в нашето ежедневие за техникар, и неочакваното разочарование, което ни очаква.

Други произведения на изложението включват App 1 и App 2, реклами на нереално мощни приложения. Приложение 1 проследява личната информация на хората, минаващи през летището, за да улесни процеса на регистрация, докато App 2 формира информация като форма на проверка и балансира за App 1, коментирайки замъглените граници между фактите и измислиците в дигиталния свят.

Като цяло, изложбата представлява тежък поглед върху реалностите на живота във време на технологичен напредък, който е както изгоден, така и потенциално пагубен, и как животът е изпълнен с събития, които до голяма степен са извън нашите обхвати на влияние, разрушени само от нашите доблестни опити с променлив успех да си върнем някакво подобие на контрол на постоянно изместваща се земя.

Поговорката гласи, че „неизследвания живот не си струва да се живее“. Изложбата е своевременно напомняне за преоценка на живота в съвременното общество и за отговор на многогодишния голям въпрос за смисъла на живота.

Повече информация на desarthe.com

Тази статия е написана за предстоящия брой на Art Republik.