Интервю с Аарон Сеето от музей MACAN, Индонезия

Предварително рендиране на екстериора на музей MACAN, от MET Studio Design Ltd.

Индонезийската художествена сцена е непредвидена с очакване за тържественото откриване на Музея за модерно и съвременно изкуство в Нусантара или Музея MACAN, който трябва да бъде отворен за публика на 4 ноември. Основан от индонезийския филантроп и водещ колекционер Харианто Адикоесоемо, той е резултат от десетилетие мечта - и стремеж - да се изгради постоянно градско пространство в изкуството, включващо най-добрата колекция. Поддържайки го в семейството, фондацията на музея, която ръководи музея, се председателства от дъщеря Фенеса Адикоесоемо.

Като се има предвид географското му местоположение, програмата на музея ще бъде фокусирана върху Индонезия и Югоизточна Азия, като преди всичко ще спечели индонезийски художници. Първото шоу, „Art Turns“. Световни обороти. Изследване на колекцията на музей MACAN ', реализирана от гостуващите съоператори Чарлз Ешер и Агунг Хуятника, ще представи 90 произведения на изкуството от нарастващата колекция на музея от над 800 съвременни и съвременни произведения на изкуството, изследвайки индонезийската история на изкуствата във връзка със световната история на изкуството, чрез представяне творбите на индонезийски майстори като Sudjana Kerton и Trubus Soedarsono заедно с международни художници като Марк Ротко и Герхард Рихтер.

Sudjana Kerton, "Akibat Pemboman di Lengkong Besar Bandung, 1945", 1979 г. Музей на любезното съдействие на MACAN.

Музей MACAN се помещава в специално застроено пространство с размери 4000 квадратни метра в квартал Кебон Джерук в Западна Джакарта като част от комплекса Gallery West, многофункционална забележителност. Половината от пространството на музея ще бъде използвана за изложби, включително две подсилени зони, направени специално за разполагане на мащабни комисии и закрита скулптурна градина. Като се има предвид акцентът върху образованието, има определена образователна зона, която да ангажира широк кръг от аудитории, от практикуващи изкуство до широката публика.

Преди официалното откриване на музея Art Republik разговаря с Аарон Сеето, директор на Музей MACAN, за да разбере повече за работата му, предстоящите проекти, индонезийската художествена сцена като цяло и възхода на частните музеи.

Как дойдохте да поемете тази роля в музей MACAN?

През цялата си кариера се посвещавах на представянето и напредъка на художници от азиатските и тихоокеанските региони и съм бил в и извън Индонезия в продължение на много години, като развивам кураторски изследвания и работя с художници. Индонезия и Югоизточна Азия имат толкова жизнени и важни художествени сцени, че възможността да се развиваме и да бъдем част от нов музей в страна, в която няма прецедент за типа институция, която изграждаме, е изключително вълнуваща.

Привлече ме и визията на Музея, който има акцент върху художественото образование. Вярвам във важната роля, която изкуството и художественото образование играят за отваряне на ума ни към всякакви любопитни и знания. Изкуството е преобразяващо, следователно възможността да се работи в Индонезия при тези обстоятелства беше невероятно трудна за пропускане!

Какви са проектите в творчеството за тържественото откриване? И какви са акцентите, които ще видим в двете пространства за мащабни комисионни и в закритата скулптурна градина от 500 квадратни метра?

Фокусът на тържественото откриване е „Art Turns. Светът се превръща. “Това ще заеме всички наши галерийни пространства. В изложбата ще бъдат включени редица нови творби, които са поръчани специално за музея

Заедно с тази изложба ще има и селекция от скулптури и инсталации в район, който сме нарекли „Скулптурната градина“. Това не са комисионни, а мащабни произведения от колекцията, които ще включват „Огледална стая за безкрайност - Блясък на душите” на Яйо Кусама (2014), което е значимо произведение в творчеството на художника.

В момента работим и за комисия за деца, която ще бъде обявена скоро.

Yayoi Kusama, „Огледална стая за безкрайност - блясък на душите“, 2014. Любезност на образа Ota Fine Arts, Токио / Сингапур.

Имало ли е изобщо подкрепа от страна на правителството, финансова или друга, при създаването, функционирането и планирането на музея?

Музей MACAN е частен музей, отворен за и за обществеността. В бъдеще се надяваме, че и публичният, и частният сектор ще работят заедно, за да подкрепят работата на художниците в полза на общността и на обществото като цяло.

Освен постоянната изложба, ще има ли специални изложби с бележки през първата година? Има ли значителни сътрудничества в творбите, независимо дали са с други художествени институции, галерии, други колекционери, конкретни куратори, художници и т.н.?

На този етап музеят не планира постоянни изложби на своята колекция. По-скоро нашата бъдеща програма ще включва изложби, курирани от кураторския екип, сътрудничество с други музеи, които могат да бъдат извлечени от колекцията или разработени директно с местни и международни художници. Музеят се ангажира да подкрепя индонезийски художници и в музея ще можем да представим изложби по много по-разширен начин от това, което се правеше в Джакарта преди. Надяваме се, че това ще бъде мощен мост между студиите на художниците и публиката и ще се радваме скоро да споделим бъдещата си програма.

Сградата е проектирана от студио MET, за да създаде „свободно течащо музейно изживяване“.Колко важна е архитектурата на музея за неговата идентичност?

Архитектурата е смела и някои може да кажат дръзка, с извиващи се криви, интегрирани в познатата бяла кутия, която очаквате от музей. Като цяло сградата наистина отговаря на нуждите на музея: щедри пространства с капацитет да създават моменти на интимност и да представят страхотни произведения на изкуството и вълнуващи изложби; обществени зони, които насърчават социалното взаимодействие; образователни пространства, които дават възможност на публиката независимо от възрастта да се учи и да се занимава с изкуство.

Мисля, че Met Studio Design, който е архитект на музея, успя да обхване голяма част от енергията, която проектираме върху сградата, и важната роля, която се надяваме, че музеят ще играе в рамките на града.

Смятате ли, че в Индонезия има добра екосистема или има твърде голямо разчитане (ако това може да е нещо друго освен добро нещо) на усилията на няколко колекционери на изкуства? Какво следва, според вас, за художествената общност в Индонезия като цяло?

Индонезия има страхотна инфраструктура на художници и жизнена колекционерска сцена, която включва куратори, критици, писатели и разбира се колекционери и най-важното - местни и независима мрежа. Заедно тези елементи са от съществено значение за развитието на голяма част от международния диалог за изкуство между Индонезия и света и изключително вълнуваща среда, в която музеят може да работи. Това, което на Индонезия липсва, е музейната инфраструктура, където музей MACAN може да влезе и да свърже точките.

Sindudarsono Sudjojono, 'Ngaso', 1964. Музей на любезното съдействие MACAN.

И как музей MACAN планира да допринесе?

Що се отнася до непосредственото бъдеще за това как Музей MACAN ще допринесе - първото, разбира се, е създадено по предназначение, което позволява съхраняването и представянето на важни произведения на изкуството, а второто е чрез изкуствообразование. Тези два жизненоважни елемента допринасят за по-цялостна среда за изкуствата в Индонезия и ще позволят на сектора да подкрепя художници по по-пълни начини. Как да насърчаваме концептуалното развитие на един художник от младостта до момента, в който са създадени? Как Музеят може да помогне за разширяване на връстната мрежа на художника чрез връзки с художници по целия свят? Това трябва да бъде повече от просто чрез процеса на събиране, но трябва да бъде подкрепено и чрез насърчаване на възможности за критичен диалог и обратна връзка, които се получават чрез обмисляне и обсъждане на изкуството в музеите и галерийните пространства.

Бихте ли могли да говорите повече за целите на MACAN?

Мисията на музей MACAN не е просто да представя изложби на произведения на изкуството, а да създаде публично пространство, където да се случват дискусии за изкуството и културата. Трябва да създадем възможности, където нещата могат да се видят и преживеят от широка демографска аудитория, където идеите могат да бъдат тествани и където може да се осъществи диалог между художник и разнообразна индонезийска публика. С това се надяваме да предизвикаме любопитство към изкуството и да включим аудиторията си в разговорите, които намираме за смислени и важни. Това обаче не е отговорност само на музея, но и по-общо на обществото, което подкрепя и цени изкуствата като неразделна част от неговата тъкан.

Има увеличение на частните музеи в Азия, включително музей MACAN. Например, MAIIAM в Чианг Май, е създаден от Ерик Bunnag Booth въз основа на колекцията на семейството на изкуствата, и е открит миналата година. Защо мислите, че това е?

Музей MACAN е разработен чрез частна инициатива, тук в Индонезия, подобно на други места, частният сектор води важен разговор за публичния достъп до изкуството. Мисля, че това, на което сочат Музеите MACAN, MAIIAM и други инициативи в региона, е желанието да се споделят знания, да се представят не само колекции от изкуство, но и да се насърчи по-голямото оценяване на изкуството в публичната сфера. Музей MACAN счита, че като помага за развитието на музейната инфраструктура в Индонезия, това прави в по-голяма полза за нашата култура и общество и че тези дейности се провеждат за и в рамките на общността.

Как смятате да общувате с всички, от специалисти в света на изкуството до широката публика, до младите студенти? Как ще го направите подходящо и интересно за всички?

Музеят е посветен на осигуряване на достъп до хора от всякакъв род с различен произход. През цялата си кариера се ангажирах с разработването на проекти, които обединяват много различни видове публика. Ангажирането с изкуство не трябва да е изключително за един вид човек над друг. Как формулираме сложни идеи по начини, които са лесно разбираеми и как нашето програмиране може да отговаря на социалния контекст на самата Джакарта са наистина вълнуващи въпроси, които ще бъдат зададени и които ще бъдат изследвани от нашите екипи за образование и обществени програми, когато те ще разработват дейности. ,

Музеят е пространство за съзерцание, годеж и дебати и независимо дали сте опитен любител на изкуството или студент, който се среща с музея за първи път, ние искаме нашите програми да предизвикат любопитство и да осигурят много различни входни точки в прекрасния свят на художници.

Робърт Раушенберг, „Rush 20 (обител)“, 1980 г.

Бихте ли говорили за екипа, който стои зад MACAN? Как ще работите заедно, за да поставите MACAN на картата, така да се каже? Какви са предизвикателствата, които предвиждате да преодолеете, за да постигнете това?

Музеят е изпълнен с необикновени екипи от хора, които са любопитни за изкуството и посветени и развълнувани да доставят музей за Джакарта. Това наистина е колективно усилие.Хората работят по изложби и образователни програми и колекцията, чрез комуникации, дизайн, финанси и ИТ - всички ние разчитаме един на друг, за да направим една част от пъзела. Екипът на музея MACAN е мотивиран от желанието да представи нещо, което е не само важно за света на изкуството, но е фундаментално за по-широкото развитие на културата в Джакарта и Индонезия.

Повече информация на facebook.com/MuseumMACAN/.