Off White Blog
Художникът по калиграфия и илюстратор Лихуа Вонг очертава своя път към модата

Художникът по калиграфия и илюстратор Лихуа Вонг очертава своя път към модата

Април 29, 2024

В свят, доминиран от софтуерни дизайнери, Лихуа Вонг е илюстратор, който оценява физичността в изкуството. Въпреки че тя може да твърди, че и двете професии принадлежат в различни области с различна практичност, публикуваните й творби я разделиха сред съвременниците в родния й град, Малайзия.

В течение на много години на рисуване, Лихуа разработи око за течни линии, по-специално човешкия силует. 28-годишната модна илюстраторка се присъедини към опита си в китайската калиграфия и очарованието си от структурата на тялото, за да илюстрира изящни черти и жестове на хартия, което в крайна сметка доведе до нейния интерес към модата. Оттогава нейният отличителен стил навлече погледа на модните марки в Сингапур, Тайланд, Обединеното кралство и Съединените щати, като я покани в света на модата.


В това интервю за OffWhiteBlog, самоутвърденият фен на Шанел и Диор разкрива личното си убеждение, че само чрез упорита оценка на собствения си труд, ще изведе занаят на художника на следващото ниво. Прочетете, за да научите повече за пътуването и занаята на Лихуа:

Интервю с Лихуа Вонг

Изкуството, основано на калиграфия, постави вашия стил в радара на модните марки тук и в чужбина. Можете ли да ни кажете как започна всичко?


WL : Научих много за китайската калиграфия, когато бях на 5 или 6 години. Цялото ми семейство го научихме заедно и всички разработихме навик да го прилагаме писмено.

Включването на калиграфия във вашите произведения на изкуството дойде естествено или това беше съзнателно усилие от ваша страна?

WL : Беше доста свързано с моята работа. След колежа преподавах рисуване пет години. Обикновено си почивам от всички традиционни картини, които трябваше да довърша за моя клас. Бих седнал и се опитах да нарисувам други неща.


Спомням си, че на масата си имах китайско мастило и го използвах с плоска четка върху хартия А4. Когато приключих с рисуването, ми хрумна, че това е нещо, което търся. Изглежда лесно и без усилия, въпреки че са необходими време и усилия за завършването им. Съответства на моя стил и това наистина помогна, когато става въпрос за създаването на моя собствен подпис.

Това също прави моите произведения на изкуството по-интригуващи, като му помагам да се откроя, защото все по-малко хора използват елемента на китайска калиграфия в Малайзия. И така, опитвам се да го впиша в изкуството си, защото ме прави по-уникален като творец.

Калиграфията винаги ще бъде ключов елемент в илюстративния ви стил?

WL : Да. Прилагам го във всичко, върху което работя в момента. Но начинът, по който го прилагам, постепенно се променя, докато променя целите си. Не мога да кажа, че имам поправен. Всъщност можете да видите стила ми да се развива от черно-бяло до използване на воден цвят. Винаги търся най-добрите инструменти, за да видя как реагират на хартията и други повърхности. Винаги тествам нови начини да видя как изглежда и да разбера дали съвпада с настоящото ми настроение.

Изглежда социалните медии са допринесли много за вашата популярност на местната модна сцена. Колко важно беше за вашата кариера?

WL : Преди споделях моите произведения във Facebook, докато рекламните му политики не затрудняват управлението. След това се преместих в Instagram. Те са важни, защото общувам с много клиенти чрез [Instagram]. Ето как хората ме опознаха. Освен това ми помогна да изградя моята цифрова мрежа, от която имам нужда, за да получа международно следване.

Марки като Gardens Mall, както и Hugo Boss и Dior, както от Малайзия, така и от Сингапур, се свързаха с мен чрез Instagram. Първият голям, който се приближи до мен, беше Шанел около 2016 г. Това се случи толкова бързо.

Това трябва да е вълнуващо.

WL : Но първата работа, която получих, не беше много свързана с модата. Ангажираха ме, защото мога да нарисувам хора само за няколко мига. Това е нещо, което те биха могли да използват като форма на забавление или дейност в своите медийни събития.

Има и някои, които искат да използват моето изкуство за промотиране на своите марки в Европа и САЩ, които се надявам да се съсредоточат повече в бъдеще. Тя е по-свързана с модата. Някои от тях биха ми изпратили тоалети. И понеже не могат да го нарисуват, се нуждаят от моето мастило, за да интерпретират по-артистично.

Какъв е вашият съвет за художници, които са в процес на научаване как да станат по-разумни в бизнеса?

WL : Когато става въпрос за създаване на бизнес, художниците трябва да мислят не само за това какво искат да пуснат на пазара, но и защо клиентът би искал да ви наеме. Разберете какво се търси в момента, но също така определете колко е жизнеспособно за вас като художник да попълните това търсене.

Каква беше стратегията ви за създаване на име в модната индустрия?

WL : Приемах всяка работа, която ми се предлага, защото чувствах, че трябва да изпробвам всичко, когато бях по-млада. Трябваше да разбера в какво съм добър. Но сега имам чувството, че вече знам силните си страни и посоката, в която искам да тръгна. Така че за мен има по-голям смисъл да бъда по-придирчив в сътрудничествата, от които искам да бъда част.

Как да останете фокусирани в процеса на постигане на кариерните си цели?

WL : Трябва да разберете посоката, която искате да вървите.

Откъде черпите вдъхновенията си?

WL : Винаги търся модни ревюта и просто ги гледам в Youtube всяка сутрин. Просто оставям клиповете да играят или просто гледам онлайн списания. Не чета през тях, но гледам много снимки.Ако се заседна, ще изляза и ще потърся шедьовър извън модата. И когато пътувам, отивам в художествени галерии или музеи, за да разгледам картини и, разбира се, изучавам творбите на други хора. Мога да прекарам целия си ден там.

Къде се виждате в следващите две години?

WL : Все още се надявам, че мога да работя с повече модни марки. Бих искал да има един техен тоалет, който да бъде произведен с помощта на моите илюстрации на подписи. За да направя това, трябва да се циментирам по този път, за да тръгна по този път и да видя къде в края.

Ще ви видим ли да се задълбавате в други области на изкуството, като текстил или дори модно проектиране?

WL : Виждането на дизайна ми върху текстил е част от него. Нека да видим как излиза. Ако не, искам да направя повече в рекламните кампании. Но не мисля, че ще завърша като моден дизайнер. Не се занимавам със занаяти и не съм добър в шиенето.

Какъв е вашият съвет за младите художници, които се стремят да си издълбаят име?

WL : Винаги поглеждайте назад и изучавайте тялото си на работа. Потърсете начини да ги подобрите. Не се страхувайте да играете с различни техники, защото ще трябва да ги овладеете, преди да можете да го пренесете на следващото ниво.

Вижте повече от работата на Лихуа в профила й в Instagram.

Свързани Статии