Отворено шоу: Соло шоу „Лабиринт“ от Джейсън Уи

Джейсън Уи, Лабиринти, 2017. Образът е любезен на художника и галерия Явуз.

Творбите в най-новото соло на Джейсън Уи, „Лабиринти“, в галерия Yavuz, са базирани на визуалната форма на ежедневна временна ограда, която се използва в сингапурския пейзаж. Произвеждайки както инсталация от фрагментирани огради, така и серия от релефи на стените, шоуто изследва метафората на лабиринта като пространство за изследване на състоянието на страната ни.

За Уи, както поетът, така и художникът, множеството митове за лабиринта биха били познати. Един лабиринт, който е добре дошъл за учените, е библиотеката. В този лабиринт посетителите са по-малко заинтересовани от излизане и повече заинтересовани от загуба. Високи рафтове за книги, пълни с книги, хвърлят щори към гледката на посетителите. Независимо от това, това е добре дошло ограничение: желанието да се движи бързо в този лабиринт се отстъпва от необходимостта да се обикаля по този лабиринт приятно. Освободен от очите на света, посетителят на библиотеката е свободен да се изгуби в пространството или страниците на книгите, неограничен.

Джейсън Уи, Лабиринти (Open Fire), 2017. Образът е любезен на художника и галерия Yavuz.

Лабиринтът, изграден от огради, обаче е много различен от лабиринта на библиотеката. Wee е ‘Лабиринти “, инсталация, специфична за сайта, използва отворени огради, които са порести и не украсени от книги или други форми на отклоняване. Гледайки оградата, аз едновременно гледам през нея от другата страна. За разлика от лавицата за книги, оградата не държи зрителя си назад. Окото ми е безпрепятствено, свободно да гледам, за да видя размера, формата и краищата на лабиринта. От гледна точка на инсталационното изображение моето око преминава през зелената ограда до бялата ограда зад нея и след това покрай нея до синята ограда, фиксирана на стената на галерията. Спорно е, че и през оградата пространството на бялото кубче на галерията е артикулирано и придава дълбочина.

„Лабиринти“ стои оскъдно и скелетно, като ме отрича отклоняването на непрекъсната библиотека. Моят далечен поглед демистифицира „Лабиринти“. И все пак чрез този процес на намиране на ефективност аз се губя. С „Лабиринти“ постоянно гледам оградата, мислено изследвайки пространството и мисля за най-добрия изход от него. Този процес повишава осведомеността за това как оградите и барикадите като цяло дисциплинират тялото ми. Придавайки физическа форма на открит лабиринт, оградите демонстрират как ми отказа свободата да прорязвам бързо пространството на галерията. Това е лабиринт, който буквално се показва като форма на запушване, лабиринт, който е източник на безсилие.

Джейсън Уи. Снимка любезност галерия Yavuz

Според мен „Лабиринти“ изглежда по-близо до дома на Минотавъра. В инсталацията огромната ограда се извисява високо между хората от другата страна и аз. Особено странно беше да изживеем неговия разговор с художник, модериран от Лим Кини, куратор в Националната галерия Сингапур, в това пространство. И Уи, и Лим седяха отвъд оградата, а присъстващите гледат през решетките в лицето си. Визията предизвиква решетките на затвора, въпреки че не е ясно кои затворници са били в този случай.

Ако това е домът на Минотавъра, какво, или кой, е Минотавърът в най-дълбоката точка на лабиринта? Чрез „Лабиринти“ пристигам в стая от шест стенен релефа. Други две се показват в предната галерия, макар че те започват да се оформят само тук. Всеки релеф използва оградата със стандартен размер като негово платно и тематизира проблемите в общественото съзнание на Сингапур. В „Лабиринти (Холи)“, шест карти седят на ламиниран рафт. Всяка карта е надписана с "Ox", "Lee", "Ave", "New", "Birth" и "Place". Жителят на Сингапур или Сингапур незабавно ще привлече връзки към дебата около къщата на Lee Kwan Yew's Oxley Road. В „Лабиринти (Sungei Road)“ трите вида огради, правоъгълни огледала, отметна плат и заглавие ни напомнят за скорошната ни загуба на крадци на пазара на Sungei Road. А за „Лабиринти (курс на препятствия)“, Wee прави препратка към фехтовката на парк „Хон Лим“ за тазгодишната демонстрация на Pink Dot. Ако има някакъв Минотавър в този лабиринт, той трябва да лежи тук, сред бодливите дебати, случващи се в и около Сингапур.

Джейсън Уи, Лабиринти (Хол), 2017. Образът е любезен на художника и галерия Yavuz.

Това, което изглежда е връзката между всички релефи, е напрежението, което остава в публичната памет. Oxley Road, Sungei Road и Pink Dot са възпалени точки за всички участващи. Във всеки случай въпросите остават нерешени и продължават да се оспорват. Във всеки случай лицата, които вземат решения, твърдят, че са работили за постигане на интересите, желанията или желанията на своите заинтересовани страни, но същите хора, които те твърдят, че представляват, ги предизвикват. За мен Минотавърът в центъра на лабиринта на Wee е тази митична публика, която, ако трябва да се вярва на процедурата, е самоунищожаващо се животно, което е щастливо само от собственото си процесно унищожение.

Идеята за обединена общественост е напълно утопична. Подобно на Минотавъра, това е смесено същество, съставено от конфликтни части, които са свирепи и разумни.Да се ​​отнасят към обществото като цяло, създава весела визия за куче, което буквално изяжда собствената си опашка, публика, която е в състояние само да противоречи и да си навреди на себе си. Това очевидно е нелепо. Именно с разпознаването на тази странна двойна обвързаност умът може най-накрая да чука фантазията на парчета и да реконструира обществото като нюансирано цяло. Ние можем да паднем Минотавъра само когато преодолеем махмурлука на насилственото единство и сме в състояние да приемем множеството гласове, които задължително съществуват в нашата публика.

Когато излязох от галерията с релефи към „Лабиринти“, първоначалното ми разочарование от оградата придоби нова агенция. Прочетете неговите релефи, оградите на Уие не само очертават физическата граница между две пространства, но и психическа география. Оградата се обявява за символ на безопасност, необходимо ограничение, демаркация и ред. Оградата е тъпият секач, който се бори да раздели хората ясно на различни секции. Виждам оградата, заради неправилните си намерения, като производител на огромни синини, които трудно се търкат.

Повече информация на yavuzgallery.com/exhibitions/labyrinths/.

Тази статия е написана от Chloe Ho за Art Republik.