Чувствата на Възвишеното: Бен Йънг от галерия REDSEA

Бен Йънг, „At Ease“, 2016.

Рисувайки вдъхновение от океана, базираният в Нова Зеландия художник Бен Йънг ще представи серия от стъклени скулптури в самостоятелната си изложба в галерия REDSEA в Сингапур. Озаглавена „Чувствата на възвишеното“, изложбата ще се проведе между 6 октомври и 5 ноември.

След като е прекарал по-голямата част от живота си в красивия залив на изобилие в Нова Зеландия, с неговите живописни плажове и кристални води, Йънг обяснява, че именно неговият дълбок афинитет към океана го е вдъхновил да започне да прави изкуство на първо място. Запален сърфист, работил в индустрията за изграждане на лодки в продължение на петнадесет години, преди да реши да стане художник на пълен работен ден, Йънг счита океана за не просто преминаваща фантазия, а всъщност за важна част от живота и възпитанието му.

„Голяма част от работата ми е свързана с изобразяването на красотата и спокойствието на океана“, обяснява Янг. „В някои от моите парчета има отблясъци на по-яростната му страна, но като цяло се опитвам да изобразя чистия размер и мащаба на океана, като контрастирам неговата необятност спрямо човечеството.“

Бен Йънг, „Задай платно“.

Стъклото тогава със своята крехкост изглежда отначало нечетен избор на среда за обект, толкова огромен. Въпреки това Йънг посочва, че океанът в цялата си необуздана красота все пак не е неуязвим. „Исках да подчертая значението на опазването му, тъй като е толкова крехко“, обяснява художникът.

По ирония на съдбата, при изобразяването на суровата, дива красота на океана, методът на Йънг е болезнено деликатен; всяко негово произведение се рисува, изрязва и изработва на ръка, като се използва прозрачно листово стъкло, а след това ламинирано слой по слой. За да постигне изисканото количество детайли в своите парчета, той конструира модели, рисува шаблони, прави персонализирани джиги и след това изрязва слоевете с ръчен инструмент на стъкло. След това той монтира чашата върху бетон. Според художника това е продължаващо предизвикателство, тъй като бетонът има тенденция да се разширява и свива, което може да доведе до напукване на стъклото.

Имайки предвид всички тези потенциални технически затруднения, Йънг обяснява, че най-трудната част всъщност не е в изработката на самото парче, а по-скоро в мисълта, която влиза в него. „Най-голямото предизвикателство при създаването на моята работа определено е фазата на концепция към реалност“, казва той. "Има много първоначални технически чертежи и планиране, които влизат във всяка част, преди дори да започна да мисля за рязане."

Естетично скулптурите на Йънг са изумително сложни: всяка внимателно изработена пулсация придава текстура на старите стъклени плоскости, тежките склонове на бетона създават органичен контраст с острия, кристален тюркоаз. Визуално завладяващи и мощно предизвикателни, парчетата на Йънг предлагат вникване в силата на сушата и морския пейзаж.

Бен Йънг, „Съзерцание“, 2016 г.

Повече от това, че са само декоративни, неговите творби олицетворяват почти детско чудо. В едно от своите произведения „At Ease“ той изобразява това, което изглежда като напречно сечение на водно тяло, заобиколено от планини. Тишината на водата, разположена срещу стръмните, драматични склонове на заобикалящата земя, създава усещане за величие в нейния контраст.

По подобен начин сериалът представлява съпоставяне само по себе си, като контрастира на простора на океана с безкрайно малката природа на човешката перспектива. „Концепцията за изложението е за възвишеното преживяване на обмислянето на сравнителната необятност на природата и как това е опит както заземен, така и вдъхновяващ,” казва Йънг. „Именно това преживяване, тази сила на пейзажа - и на морето в частност - е джуджето човечеството. Опитвам се да уловя носталгията по това, че съм в природата и в едно цяло с природата. "

Бен Йънг, „Океанска верига (ден)“.

Въпреки че творбите му са дълбоко лични, отразявайки неговото страхопочитание и носталгия към океана, те също са мощно свързани, като се занимават с тема, която е общоизвестна със смесица от живи чувства и безвремие.

„Чувствата на възвишеното“ ще се изпълняват в галерия REDSEA, една от водещите галерии за съвременно изкуство в Сингапур и е първата самостоятелна изложба на художника. Представените творби ще включват произведения на подпис на художника, както и редица нови, кръгли, по-мащабни произведения, които ще включват повече осветление.

Повече информация на redseagallery.com.